Il y a un équilibre à tenir : des visuels tous identiques finissent par ne plus se remarquer, mais des visuels tous différents brouillent la marque. On varie dans un cadre.

Ce qui doit rester stable (le cadre) Les couleurs de la marque, les deux polices, la position du logo, le style général des photos. Ce sont les repères qui font "c'est eux".

Ce qu'on peut faire varier (dans le cadre)

• La mise en page : parfois photo pleine page, parfois photo dans un cadre, parfois pas de photo (visuel texte).
• La couleur dominante parmi celles de la palette : un visuel plutôt clair, un autre plutôt foncé, tous deux dans les tons de la marque.
• Le type de contenu (chapitre 2) : promo, conseil, coulisses, avis -- chacun a naturellement une allure un peu différente.
• Le cadrage des photos : large, serré, un détail.

Le signe qu'on est trop répétitif Le public ne réagit plus, on a soi-même l'impression de refaire la même chose. On introduit alors une nouvelle mise en page (toujours aux couleurs de la marque).

Le signe qu'on varie trop On ne reconnaît plus ses propres visuels d'un mois sur l'autre. On resserre alors sur le kit.

Les séries thématiques Une bonne façon de varier tout en restant cohérent : une petite série ("Le produit du mois", "L'astuce du vendredi") avec un format récurrent reconnaissable, qui revient régulièrement.

Exemple concret : un torréfacteur publiait toujours la même mise en page. En gardant ses couleurs et son logo mais en alternant trois mises en page (photo pleine, photo encadrée, visuel texte pour les citations sur le café), ses publications ont repris de la vie sans que la marque se perde.

À vous de jouer : listez trois mises en page différentes que vous pourriez alterner, toutes aux couleurs et à la police de votre marque.